Jak psát hudbu, příspěvek hosta od Lio Min

by

Zvláštní na tom být hudebním spisovatelem je, že psaní hudby jako praxe by nemělo existovat. I když dotyčná hudba obsahuje slova, každý, kdo si někdy vyhledal text oblíbené písně, může potvrdit rozpor mezi tím, co čte, a tím, co slyší, neviditelnou, ale monumentální propast mezi slovy: „Jen vím, že se něco dobrého chystá. Happen“ jako frázi a způsob, jakým to Kate Bushová zpívá, doufejme, s neochvějným úžasem ve své písni „Cloudbusting“.

A přesto já a bezpočet dalších lidí sázíme své živobytí na překládání hudby z ní originální formu a do psané dimenze, odvíjející se písně jako reverzní zvukové origami, když posouváme a pátráme po zjevných i skrytých významech. V každé skladbě je vesmír: melodie a harmonie, vokální a instrumentální umění, výběr produkce a žánrové styly, vlastní historie umělce a historie jejich vybraných zvuků a jazyků. Všechno umění je odrazem kultury, ale v naší moderní kultuře je možná nejmocnější a všudypřítomná forma umění hudba. Srší z projíždějících autorádií a ozvučuje filmy a televizní pořady, hodnotí pracoviště a veřejná prostranství a řve z reproduktorů a proudí ze sluchátek a špuntů do uší. S výjimkou sluchově postižených se hudbě věnuje téměř každý a z posluchačské populace není téměř nikdo imunní vůči síle správné písně na správném místě ve správný čas.